垒富优配:股票配资和杠杆大小的关系-阿依达·凯巴迪安个展亮相上海，现实与梦境交织“奇幻异梦”

【编者按】《奔流》致力于推动上海与国际城市间的多元对话，2023-2024《奔流》首季的对话双城即为上海与巴黎。《奔流》将呈现从上海到巴黎、从苏州河到塞纳河畔的一系列中法人文交流活动，邀请读者“踏浪”同行。

作为中法建交60周年特别呈现的重要活动之一，法国艺术家阿依达·凯巴迪安（Aïda Kebadian）的个展“奇幻异梦”（Monstres & Merveilles）于9月8日在上海之禾空间开幕。本次展览由策展人柯梅燕（Myriam Kryger）特别策划，展期将持续至10月22日。

展览“奇幻异梦”（Monstres & Merveilles）精选了一百幅画作，生动展现这位自学成才、难以归类的艺术家五十年来的创作历程。这些作品涵盖了凯巴迪安从1975年至今的艺术生涯，包括早期的水粉画、墨西哥时期的油画及近几年的水彩画，全面展现了艺术家独特的创作风格和艺术理念。

无题，2011，纸本综合，15x15 cm © 艺术家提供

阿依达·凯巴迪安1945年出生于一个流亡法国的亚美尼亚家庭，她的艺术生涯充满传奇色彩。自1973年在雅各布画室（Atelier Jacob）——一个由让·杜布菲（Jean Dubuffet）大力支持，专为“界外”艺术家设立的展览空间——举办首次画展以来，阿依达的艺术旅程从巴黎延伸到她曾经生活过的墨西哥，再到纽约。无论身处何地，她所创造的梦幻世界和谜一样的人物始终让观众深深着迷。

策展人柯梅燕这样评价凯巴迪安的作品：“在一切潮流之外，她创造了一个里面全是奇怪小人的世界，这些人物带着梦幻和不安的神情，在焦虑和奇幻之间摇摆。因为陷入沉思或令人困惑的境地一动不动，他们遇到一些杂交生物和幻兽。他们在山顶紧紧地挨在一起，或迷失在一片沙漠里,他们用忧郁、质疑的目光窥探我们。奇异的生灵和简单的线条、大胆的色彩和质朴的形象形成的反差,激起一种强烈的情感。和她笔下的生灵一样超脱于真实世界，阿依达在生活中和创作中都远离了一切规范。”这种独特的艺术风格使凯巴迪安的作品在当代艺术界独树一帜。

无题，2017，纸本水彩，21x29.7 cm © 艺术家提供

无题，2020，纸本水彩， 21x29.7 cm © 艺术家提供

凯巴迪安的艺术创作深受其个人经历和内心世界的影响。“她在一个充满忧愁却又不失欢愉的氛围中长大，流亡者的乡愁与东方大家庭的热闹气氛交织在一起。她是个孤独沉默的孩子，与开朗外向的双胞胎姐姐不同，她很难与人沟通。她们一同被送到巴黎附近一所亚美尼亚女子寄宿学校，但阿依达无法适应。她太孤僻，难以融入集体；太爱做白日梦，难以专心听课；太多奇思怪想，难以循规蹈矩。”

凯巴迪安的作品充满了奇异的人物和梦幻的场景。

“身体只是简单勾勒，但存在感强；面部简化到极致，却富有表现力。这些似是而非的身影，顶着歪歪扭扭的脑袋，或孤独或成群结队地徘徊在虚幻的永恒风景中。她的作品中，红色或黑色的太阳消隐在幽暗的群山，映衬着淡粉与灰紫的天空。这些奇异的人物不知从何而来，带着严肃又古怪的神情，不知在等待着什么，身无长物。他们惊恐地偎依在一起，拥有的那一点点东西——这里是一把小伞，那里是一辆童车——显得那么微不足道，无法帮助他们穿越这片陌生而辽阔的大地。”

无题，1979，纸本水彩，32x24 cm © 艺术家提供

凯巴迪安的艺术生涯中，墨西哥时期是一个重要的转折点。

“她在八十年代获得法国学术院美蒂奇别墅海外艺术资助（Villa Medicis Hors Les murs）飞往墨西哥。原本只是为期数月的艺术驻流计划，而她却在当地待了足足八年，她宛若新生。她放弃了水粉和纸张，转向油彩与画布。墨西哥鲜艳的色彩，浓郁的民间文化，热烈的节庆精神——尤其是在纪念亡灵时——渗透进了阿依达的梦幻宇宙。直线让位给曲线与花纹的狂欢，风景变得友好，世界不再充满敌意。

人物的队列在一片斑斓的色彩中游行；他们不再那么羸弱，而是与一群爬行动物和奇怪的鸟类和睦相处，鸟兽和人互相依偎，或盘踞头顶，或缠绕颈间，或伫立肩上，与人类融为一体，诞生出半人半兽的奇异生物。”

这些作品不仅展现了凯巴迪安对色彩和形式的大胆探索，也反映了她对生命和自然的深刻理解。

无题，1987，布面油画， 54x65 cm © 艺术家提供

“1995年，阿依达回到巴黎定居。油画逐渐让位给更细腻、更具游戏性的水彩画。我们依然能从中找到她世界里的元素，以一种更轻盈更简洁的方式呈现。风景消失了，人物漂浮在白色背景的纸面上。老鼠成为阿依达动物王国的主角，无处不在，且常常居于首位。蜗牛也在寻找自己的位置。杂交生物层出不穷。柔和的色调和滑稽的场景将我们引向艺术家宇宙的全新地带，这种变化显示出一种平静的趋向。”