法国戏剧舞台上的奇珍异宝是怎么来的？

记者｜乔琪

在刚刚结束的五一长假期间，上海的珠宝、艺术和戏剧爱好者共同收获了一个特别的展览：以法国戏剧艺术作为切入点，展示了独有的法式舞台珠宝艺术、文化，以及背后的珠宝工匠精神和传承技艺。该展览名为“瑰宝启幕：法兰西喜剧院舞台珠宝臻藏”，由L’ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部策展和呈现。

L'ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部由法国高级珠宝世家梵克雅宝支持创立，落座于上海淮海中路的一栋新古典主义建筑，本次展览就呈现于这栋建筑当中。顾名思义，这场展览的主角是法兰西喜剧院珍藏的舞台珠宝。主办方为了给观众带来身临其境的体验，采用法国剧院戏剧风格的布景，在两层楼的展厅中通过五个篇章、多种维度来讲述法国舞台戏剧珠宝的光辉历史。

为了帮助观众更好的进入法国舞台剧珠宝的世界，主办方从璀璨舞台到幕后世界这样的策展动线一步步引领观者完成这一珠宝艺术文化之旅。这场展览共分为五个章节，分别为“惟妙惟肖：戏剧珠宝的幕后真相”、“古典风格珠宝”、“浪漫主义风格舞台珠宝”、“舞台上的东方美学”，以及“名伶风华：演员珠宝”。

在一楼展厅，策展人精心重现了19世纪的戏剧之夜，观众可在此欣赏海报、戏票、版画、三维模型等展品以及“纪念莫里哀”仪式的视频。这个展厅的空间由华丽的天鹅绒与深红色调包裹，营造出浓郁的法兰西戏剧舞台氛围，观众的低语与演员的台词在背景音中交织，仿佛身临其境。

必须提到的是，法兰西喜剧院被誉为法国最具标志性，也是世界上历史最悠久的剧团之一。该剧团也被称为“莫里哀之家”（Maison de Molière），三个多世纪以来始终在法国戏剧传统中占据核心地位，演绎着丰富多元的古典戏剧与现代剧目。

上到二楼展厅，观众就进入了剧院的幕后世界。这一空间重点展现了深刻影响法国戏剧史的“名伶”和舞台珠宝背后的工匠大师、材质及令人惊艳的珠宝作品。

舞台珠宝多以非贵重材质制成。除了作为推动剧情发展的叙事工具，舞台珠宝也有彰显演员所饰演角色社会地位的功能。细赏之下，这些珠宝设计蕴含的精妙巧思令人叹为观止，部分饰品更以高级珠宝为灵感打造。

在此次展出的舞台珠宝中，有拿破仑赠予塔尔玛（Talma）的镀金金属桂冠、拉歇尔（Rachel）的宝石冠冕、穆内-絮利（Mounet-Sully）在让·拉辛剧作《阿达莉》（Athalie）中穿着的袍服，以及荷内·莱俪（René Lalique）为莎拉·伯恩哈特（Sarah Bernhardt）打造的胸针。观众通过这些舞台珠宝可以一窥法国戏剧名伶的传奇风采。

L'ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部表示，整个展览汇集了一百多件舞台珠宝、文献及艺术品，这些戏剧臻宝都是首次来到中国跟公众见面。

值得探究的是，戏剧舞台珠宝在珠宝学整个大类下是一个颇为小众的分支，又涉及不同文化和艺术领域的学科交叉，以这样一个主题为切口呈现一场别开生面的珠宝历史展，足见主办方和策展人的学术野心和对珠宝艺术的巨大热忱。

事实上，这场展览是以L’ÉCOLE珠宝艺术中心在2017年启动的一项专题研究项目及其研究成果作为基础而搭建的，因此其具备颇为扎实的学术支撑和翔实的历史考证。L’ÉCOLE珠宝艺术中心总部位于法国巴黎，之所以启动这项专题研究旨在揭开法兰西喜剧院珍藏背后的奥秘：是谁打造了这些配饰？其中运用了哪些工艺？它们是否同时适用于日常装扮与舞台装束？

这项研究加深了人们对舞台珠宝的地位及其制作工匠的了解。L’ÉCOLE珠宝艺术中心的专家团队、宝石学家及梵克雅宝高级珠宝工坊的总监通过对这些历史藏品的研究，揭示了它们所运用的材质及制作工艺。

必须提到的是，L’ÉCOLE珠宝艺术中心还以研究结果为指导，支持修复了部分珍贵藏品，例如拉歇尔在戏剧《费德尔》中佩戴的王冠。这顶王冠诞生于1843年，王冠上饰有仿真珍珠和浮雕肖像。

有了前期大量的专题研究工作和丰硕的研究成果做支撑，再加上L’ÉCOLE珠宝艺术中心参与到典藏作品修复当中，这诸多的舞台珠宝遗珍才有机会与公众见面。“瑰宝启幕：法兰西喜剧院舞台珠宝臻藏”于2024年在巴黎举办了首展，第二站即为2025年的上海。

这次L’ÉCOLE珠宝艺术中心把舞台珠宝主题展带到中国分部和上海，也得到了法国国家戏剧服装与设计中心（National Center for Theatrical Costume and Design）的支持。该机构为本次展览慷慨出借多件华美戏服，与油画、水粉画、微绘、手稿及摄影照片等展品一起翩然呈现，引领观众回溯18世纪、“美好年代”及浪漫主义时期的戏剧艺术，领略19世纪舞台上的东方美学。

必须提到的是，这场展览上与中国文化相关的内容也非常值得探究。

该展览现场展出了伏尔泰经典剧作《中国孤儿》的相关戏服。该剧是对中国元杂剧《赵氏孤儿》的重新演绎，更是历史上中国文化走向世界的重要例证，对中西方文化的交融产生了深远影响。作为文化互鉴的生动体现，展览还为中国观众呈现了最特别的一件展品——依据京剧《赵氏孤儿》所创作的戏服样式，并将其与伏尔泰剧作中的戏服成双并置，东西方舞台瑰宝在此形成艺术互文。

这也体现了L'ÉCOLE珠宝艺术中心一直以来的创办宗旨：去构建一种全球视野，在帮助不同地区公众拓展珠宝知识边界的同时，搭建一个东西珠宝艺术文化的沟通的桥梁，兼顾在地珠宝艺术文化，为包括中国在内的各个区域的公众理解自身所处的珠宝文化，提供一个新颖的比较视角。

L'ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部于2023年9月底盛大揭幕，迄今一直通过开设一系列珠宝相关的课程，以及策划和举办不同主题的珠宝展览，来传播珠宝艺术文化，并建立一种中西方文明对话的全新方式。必须提到的是，在L'ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部开业之前，还没有一家海外珠宝机构在上海、乃至整个中国内地以普及教育的方式在中国进行珠宝文化艺术的知识传播与交流。

L'ÉCOLE珠宝艺术中心中国分部长期致力于东西文化艺术交流的工作。事实上，本次展览也是第十九届”中法文化之春”的特别活动。展览不仅展现了法国舞台珠宝的艺术魅力，更期望藉由两国共通的工艺匠心，深化中法文明的对话与互鉴。

自2006年创办以来，中法文化之春已成为中国境内规模最大的外国艺术节，同时也是法国在海外影响力最广的文化盛事之一。作为文化与艺术交汇的桥梁，艺术节始终致力于促进法中两国艺术家及文化机构之间的交流合作，让艺术唤起跨越国界的共鸣。

L’ÉCOLE珠宝艺术中心过往举办的“尚绿之境：探索祖母绿世界”及“纸上珠玑：溯源珠宝设计”展览也曾加入到中法文化之春特别活动。作为珠宝艺术的分享者与传承者，L’ÉCOLE始终致力于推动珠宝艺术的创新与发展，并在跨文化语境中，探寻艺术共鸣的更多可能。

“瑰宝启幕：法兰西喜剧院舞台珠宝臻藏”展览自2025年5月1日开展，将一直持续到2025年10月7日。上海乃至全国的珠宝、戏剧、艺术爱好者都能在这场持续时间五个多月的展览中找到共鸣，穿越历史寻找跨媒介、跨文化的艺术魅力。